BIG Cast: Otavio de Moraes on music, creativity and audiovisual storytelling

Categoria: Big Cast
Data: August 13, 2026

Music can completely change the way we experience a story. Rhythm, emotion, atmosphere and intention are also built through sound, and that is exactly where the conversation begins in the new episode of BIG Cast.

This time, we welcomed Otavio de Moraes, a musician, composer, arranger and music producer with nearly 30 years of experience across music, advertising and film.

Throughout his career, Otavio has worked with artists such as Sandy & Junior, Rita Lee and Pedro Mariano, while also creating soundtracks for major brands and composing for a wide range of audiovisual productions.

His work in film includes the original score for Elis, recognized at the Brazilian Film Grand Prix. His career also extends deeply into advertising, where he has spent decades creating and producing music for different kinds of projects.

Music, repertoire and the creative process

In this episode of BIG Cast, Otavio’s career opens the door to a broader conversation about something that runs through all of his work: the process of turning ideas into music.

The episode touches on repertoire, technique, musical direction, composition and the collaboration between different professionals throughout a production.

Otavio also talks about the importance of listening, studying and constantly building references, elements that help shape a creative point of view over time.

The conversation also brings together two worlds that are very present in BIG’s everyday work: music and image.

Much like in animation production, creating a soundtrack involves different specialties working together toward one final result. More than mastering every stage, it also requires direction, listening and an understanding of the role each professional plays within the process.

Music as part of audiovisual storytelling

In advertising, film or animation, sound is not simply an addition to the image.

A soundtrack can define rhythm, create tension, reinforce an emotion or even completely change how a scene is perceived. Thinking about music, then, is also thinking about storytelling.

Through this connection between creativity, technique and repertoire, the new episode of BIG Cast offers a conversation about music and the many paths that exist within audiovisual production.


BIG Cast: Otavio de Moraes fala sobre música, criatividade e audiovisual

A música pode mudar completamente a forma como percebemos uma história. Ritmo, emoção, atmosfera e intenção passam também pelo som, e é justamente sobre esse universo que conversamos no novo episódio do BIG Cast.

Desta vez, recebemos Otavio de Moraes, músico, compositor, arranjador e produtor musical com uma trajetória de quase 30 anos entre música, publicidade e cinema.

Ao longo da carreira, Otavio trabalhou com nomes como Sandy & Junior, Rita Lee e Pedro Mariano, além de desenvolver trilhas para grandes marcas e assinar composições para diferentes produções audiovisuais.

Entre seus trabalhos no cinema está a trilha original de Elis, reconhecida no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. Sua trajetória também passa pela publicidade, área em que atua há mais de duas décadas criando e produzindo música para diferentes projetos.

Música, repertório e processo criativo

No BIG Cast, a conversa parte da trajetória de Otavio para falar sobre algo que atravessa todo o seu trabalho: o processo de transformar ideias em música.

O episódio passa por temas como repertório, técnica, direção musical, composição e a relação entre diferentes profissionais durante uma produção. Otavio também fala sobre a importância de ouvir, estudar e desenvolver referências constantemente, elementos que ajudam a construir uma visão criativa própria.

A conversa também aproxima dois universos muito presentes no dia a dia da BIG: música e imagem.

Assim como acontece em uma produção de animação, criar uma trilha envolve diferentes especialidades trabalhando em conjunto para chegar a um resultado único. Mais do que dominar todas as etapas, existe um trabalho de direção, escuta e entendimento sobre o papel de cada profissional dentro do processo.

Música como parte da narrativa audiovisual

Em publicidade, cinema ou animação, o som não entra apenas como complemento da imagem.

Uma trilha pode ajudar a definir ritmo, criar tensão, reforçar uma emoção ou até mudar completamente a leitura de uma cena. Por isso, pensar música também é pensar narrativa.

É a partir dessa relação entre criatividade, técnica e repertório que o novo episódio do BIG Cast constrói uma conversa sobre música e sobre os muitos caminhos possíveis dentro da produção audiovisual.