Characters have a unique power: they turn messages into connections.
Far more than mascots or animated figures, they become brand ambassadors, create emotional bonds with audiences, and help translate complex ideas into simple, memorable, and engaging experiences.
Over the years, BIG Studios has had the opportunity to create, develop, and animate characters for brands, campaigns, and projects across a wide range of industries. Some were built from the ground up. Others were already beloved icons that we helped bring into new dimensions through animation.
In this video, we showcase some of the characters that have been part of our journey, a small selection of the stories we’ve had the privilege to help bring to life.
Created for Atacadão, João was designed with a clear purpose: making financial services feel more approachable and accessible.
His development started long before the 3D modeling phase. Personality, behavior, and even subtle character traits were carefully considered to create someone friendly, trustworthy, and relatable.
The result was a character that quickly became a key part of the brand’s communication strategy and a great example of how character design can strengthen the relationship between brands and consumers.
Few characters are as recognizable in Brazil as Baianinho, the iconic mascot of Casas Bahia.
For a special Carnival campaign, the challenge was to bring this beloved character into a high-end CGI world while preserving everything that made him instantly recognizable.
Combining 3D animation, vibrant art direction, and the unmistakable energy of Brazil’s biggest celebration, the project created a fresh interpretation of a classic character—bridging tradition and innovation.
How do you visually represent physical discomfort in a way that is engaging and easy to understand?
That was the challenge behind the Buscopan 3 Cores campaign.
The project introduced a series of playful “monster-like” characters designed to represent different types of pain, helping communicate the product’s benefits through humor and visual storytelling.
A great example of how animation can transform complex healthcare messages into clear and accessible communication.
Animation is also a powerful educational tool.
For Bausch + Lomb, we developed a series of characters to guide users through the process of applying, removing, and caring for contact lenses.
Using a friendly visual language, the campaign transformed a technical tutorial into a more approachable and engaging experience.
The project was adapted into multiple languages, including English, French, and Arabic, demonstrating how character-driven storytelling can connect with audiences across different cultures and markets.
One of BIG Studios’ most celebrated projects was developed in partnership with MullenLowe UK for Bayer.
Princesses on Periods reimagined classic fairy tale characters to address topics related to puberty and menstruation.
Rapunzel, Cinderella, and Sleeping Beauty stepped out of their castles and into real-life situations faced by millions of young girls around the world.
The campaign demonstrated how characters can go beyond entertainment and become powerful tools for education, empathy, and social impact.
Whether they are teaching, entertaining, inspiring, or simplifying information, characters remain one of the most effective tools in brand communication.
They build recognition, strengthen identity, and create lasting emotional connections with audiences.
The characters featured in this video represent only a small part of BIG Studios’ journey.
Each one was born from a different challenge, but they all share one thing in common: they were created to bring stories to life.
And the truth is, there are many more characters waiting to take the stage.
Personagens têm um poder único: eles transformam mensagens em conexões.
Muito além de mascotes ou figuras animadas, eles se tornam porta-vozes das marcas, criam vínculos emocionais com o público e ajudam a traduzir conceitos complexos de forma simples, divertida e memorável.
Ao longo dos anos, a BIG Studios teve a oportunidade de criar, desenvolver e animar personagens para campanhas, marcas e projetos dos mais diversos segmentos. Alguns nasceram do zero. Outros já eram conhecidos pelo público e ganharam novas versões através da animação.
Neste vídeo, reunimos alguns dos personagens que marcaram nossa trajetória, uma pequena amostra das histórias que tivemos o privilégio de ajudar a contar.
Criado especialmente para o Atacadão, João nasceu com uma missão clara: aproximar o universo financeiro dos consumidores de forma simples e acessível.
Seu desenvolvimento começou muito antes da modelagem 3D. Personalidade, comportamento e até características mais sutis foram cuidadosamente pensados para construir alguém próximo, carismático e confiável.
O resultado foi um personagem que rapidamente conquistou espaço na comunicação da marca e se tornou uma referência de como o design de personagens pode fortalecer o relacionamento entre empresas e consumidores.
Poucos personagens são tão reconhecidos pelo público brasileiro quanto o Baianinho das Casas Bahia.
Para uma campanha especial de Carnaval, o desafio foi transportar esse ícone para um universo de CGI de alta qualidade sem perder sua essência.
A combinação entre animação 3D, direção de arte vibrante e a energia das ruas brasileiras permitiu criar uma nova interpretação do personagem, conectando tradição e inovação em uma mesma narrativa.
Como representar uma dor física de forma visual e divertida?
Foi exatamente esse o desafio do projeto Buscopan, 3 Cores.
A campanha trouxe personagens inspirados em situações “monstruosas” para ilustrar desconfortos do dia a dia e mostrar, de forma leve e bem-humorada, a solução oferecida pelo produto.
Um exemplo de como a animação pode transformar temas complexos em comunicação clara e acessível.
A animação também tem um papel importante na educação.
No projeto desenvolvido para Bausch + Lomb, os personagens foram criados para orientar usuários sobre a aplicação, remoção e cuidados com lentes de contato.
Com uma linguagem amigável e visualmente acolhedora, o conteúdo ajudou a transformar um tutorial técnico em uma experiência mais leve e intuitiva.
A campanha ganhou alcance internacional e foi adaptada para diferentes idiomas, demonstrando como personagens podem ultrapassar barreiras culturais e linguísticas.
Um dos projetos mais premiados da BIG Studios nasceu da parceria com a agência britânica MullenLowe para a Bayer.
Em Princesses on Periods, personagens clássicas dos contos de fadas foram reinterpretadas para abordar temas relacionados à puberdade e à menstruação.
Rapunzel, Cinderela e Bela Adormecida deixaram os castelos para enfrentar situações reais vividas por milhões de jovens ao redor do mundo.
A campanha mostrou como personagens podem ir além do entretenimento e se tornar ferramentas poderosas para promover conversas importantes e gerar impacto social.
Seja para ensinar, emocionar, entreter ou simplificar mensagens, personagens continuam sendo uma das ferramentas mais poderosas da comunicação.
Eles criam reconhecimento, fortalecem identidades e ajudam marcas a estabelecer conexões duradouras com seus públicos.
Os personagens deste vídeo representam apenas uma parte da trajetória da BIG Studios.
Cada um deles nasceu de desafios diferentes, mas todos compartilham algo em comum: foram criados para dar vida a histórias que mereciam ser contadas.
E a verdade é que ainda existem muitos outros personagens esperando para entrar em cena.